Beck Laws

Sin lugar a dudas la visita para fines de este año a Chile del cantante Beck (California, 1970) tomó a muchos por sorpresa. Y más aún cuando se supo que el responsable de clásicos contemporáneos como Loser viene en calidad de supporting act para el show que The Police ofrecerá el 5 de Diciembre en el Estadio Nacional.

Sorpresa para algunos con sabor amargo, ya que la visita de Beck a Chile ha traído algunos resquemores en sus más acérrimos fans por la inclusión de su espectáculo en el concierto de la banda liderada por Sting, dualidad musical que muchos seguidores del creador de Where Its At no comprenden ni comparten. Y, por consiguiente, está la resignación para muchos de tener que comprar la entrada para The Police sin tener interés alguno en la legendaria banda y con altos precios los cuales crearan problemas al bolsillo de los más jóvenes.

Más allá de los gustos personales, se vivirá una oportunidad única de tener en la misma noche dos escuelas musicales distintas, pero a la vez unidas por la diversidad musical y el juego musical constante, características que, finalmente, los asistentes al show terminaran agradeciendo.

Beck Hansen, desde su irrupción en el mundo musical con su disco Mellow Gold (1994), ha acaparado la atención de la crítica especializada y creado toda una colonia de seguidores alrededor del globo. Con un estilo ecléctico y rebosante de elementos dispares entre si (como la electrónica y el country, entre otros), Beck no sólo se ha convertido en un artista inclasificable, sino también en uno de los bastiones de la nueva escena alternativa a pesar del posterior salto al mainstream y la consiguiente popularidad ganada.

Mellow Gold trajo consigo singles que se quedaron en la memoria colectiva como lo es el conocidísimo Loser (que había aparecido un año antes en los circuitos indies) y Beercan. Mostrando la influencia del folk y el blues que tuvo desde sus inicios en el mundo artístico. Sin embargo, nunca logró quitarse la sombra del tremendo éxito de Loser, dando una idea generalmente errónea sobre el sonido de éste disco e incluso los comentarios menos sustanciosos sindicaban a Beck como el nuevo rapero americano, rango que no le hacía justicia a la diversidad sonora de Mellow Gold.

Sin embargo, el gran batatazo musical lo daría con el disco Odelay (1996), del cual se extrajeron 5 sencillos promocionales y excelentes críticas para uno de los fundadores del denominado estilo antifolk, el cual consiste en tomar raíces musicales ligadas al folk y revestirlas de una actitud irreverente. Odelay se convirtió en multiventas, le valió dos Grammys y Beck, alcanzando un sitial de prestigio en el mundo, llega a ser comparado con David Bowie y Bob Dylan. Comparaciones de proporciones.

De ahí en más la carrera de Beck sólo ha cosechado elogios debido a su constante evolución y experimentación. Discos como Midnight Vultures (de 1999, donde se incluye el single Sexx Laws, de alta difusión en Chile), Sea Change (2003) y Güero (2005, que trajo consigo el sicodélico single Epro y la guitarreada canción Girl) han registrado las idas y vueltas musicales de un brillante músico que no cesa en su propia reinvención, forjándose como la gran figura del pop norteamericano que hará su arribo a suelo chileno, con un show de aproximadamente 60 minutos, abriendo los fuegos para la que será, sin lugar a dudas, la jornada musical más memorable de este 2007.

Por Zorrendo

Dimebag, el cowboy real

Sacudiste al mundo musical, aunque muchos ni notaron la gran historia que comenzaste a escribir mucho antes de tu partida.El mismo día que Lennon, sí, y causas similares. Quizás ninguno debía terminar de esa forma. Y ahí cuando me pregunto como hubiese sido el presente de la escena musical. Supe de este hecho por televisión, al mediodía de ese 9. Un día después del suceso.

Resultaba extraño ver como un cowboy from hell partía de este mundo producto de la enferma mente de un idiotizado fanático, el cual nunca perdonó a ti ni a los otros 3 el haber disuelto Pantera. Recuerdo aquél maratón musical que me dí escuchando a tu grupo cumbre, en tu honor, al igual que me reprochaba el no haber ido esa última vez que estuvieron en Chile. En el 98.

El rock de corazón lamentó tu partida, siendo un irremplazable entre tanto chatarra que aparece de tiempo en tiempo, a tratarnos de vender imagen, sin sostenerse en alma. Como el alma que tenías tu Darrel, a veces con un trago en la mano y destruyéndo piezas cuando no nos iluminabas con aquellos riffs que quedaron en la retina musical de todo aquél que alguna vez se atrevió a oir.

No es necesario los aniversarios de tu muerte para el recuerdo. Los disparos a quemarropa nos alejaron de ti, pero tu cruda maestría se ganó un espacio dentro de la historia del rock. Ozzy te lloró. Buena parte del mundo también.

Por Zorrendo

Chancho Cero

- ¿Qué te pasó Chancho?

Tal vez fue el éxito local, te encegueciste con la admiración y te nublaste creativamente.
De aquellos rasgueos bailables ya sólo van quedando alusiones burdas a la cotidianeidad.
Representabas el no vender la imagen, los sonidos ruidosos y chasquidos pelusas, cuando , en tu gloria, llevabas con orgullo las melodías a todos los rincones posibles.

- ¿En que te estás convirtiendo?

Echémosle la culpa a los proyectos paralelos y a la poca motivación producto de que acá, en este rincón del mundo, no ganarás dinero como los rockstars prefabricados en gringolandia.
Pero la esencia era pasarlo bien. A la cresta la "innovación". Las raíces estaban echadas, y sólo tenías que seguir creciendo, tal como en tus primeros años.

Guardamos la esperanza de que algun día volverás a ser lo que fuiste. Los más "viejotes" no iremos a saltar a codazos con la nueva camada que te compra cada paso que das.
Pero si que alucinaremos cuando suenen aquellos acordes añejos.
Como en los viejos tiempos.




Por Zorrendo

Mis 15 Videoclips (del 5 al 1)

5. Michael Jackson - Black or White

Es este video, junto a Thriller, uno de los videos que más disfruté del Sr. Jackson, y, ya que Thriller aparece siempre en los listados, rescato este video que, teniendo un montón de detalles destacables, es uno de los más innovadores visualmente de aquella época (1992). Notable la aparición de John Goodman.



4. Foo Fighters - Everlong

En el lugar nº4 dejo a la banda del ex-Nirvana, Dave Grohl, con un video impecable, con una cuota de humor y una historia que roza el surrealismo. También contiene detalles que quedaron en mi memoria (el fono gigante o las piernas que abraza Dave , que pasan a ser leña y de ahí un linchaco) y tiene el sello del cineasta Michel Gondry (Eternal Sunshine of a Spotless Mind) quien en 1997 dirigió este tremendo video. Resulta curioso que las mismas manos gigantes que aparecen en el video, las repitió en su última película (Science of Sleep).





3. Soundgarden - Black Hole Sun

Este es uno de esos videos que logran atraer totalmente mi atención, dejándome una extraña sensación, junto a una canción histórica. Soundgarden lanzó este video en 1994, como parte del oscuro album Superunknow. Ver los rostros que se desfiguran, más algunas actitudes grotescas resulta toda una experiencia visual. Clásico.



2. Radiohead - Paranoid Android

Una de las mejores bandas que nos regaló los 90s fue este grupo ingles, que construyó su trayectoria en base a álbumes de gran calidad y tonos melancólicos, siendo catalogados como un revival del rock progresivo. Y maldigo el día que dejaron un poco de lado las guitarras y se metieron a "experimentar" con los sintetizadores. Pero me quedan los recuerdos de sus primeros álbumes, y de este gran video, de 1997, como parte de su majestuoso disco Ok Computer.



1. Peter Gabriel - Sledgehammer

Y es que no hay video más cool. Así de simple. Nada de Sabotage, ni Spike Jonze, ni Madonna. Que son los videos de Tool o de Fatboy Slim... ¡este es el videoclip definitivo srs!. De una calidad, lúcidez e imaginería infinita. Y pertenece a los 80s. O sea, claro que les resultaría fácil hacer un mejor video 20 AÑOS después, pero este tiene la corona. De 1986. Genio.





Por Zorrendo

Mis 15 Videoclips (del 10 al 6)

Siguiendo con la revisión de los mejores videoclips de la historia (la mía), se congregan artistas muy disímiles entre ellos, pero que sin embargo, a través de sus videos se han hecho notar y logran perdurar. Algunos videos están en otras listas (de Mtv o Vh1), pero, sin duda, que este ranking debe ser uno de los más objetivos (yeah,right...) y variados que se pueden encontrar.
El show debe continuar.

10. Pearl Jam - Do The Evolution

Nunca me ha gustado mucho la música de Pearl Jam, ni cuando formaba parte de la camada grunge ni después cuando, ya estándo más solo, comenzaron a quedarse con menos creatividad y su norte se fue nublando de apoco. Consideraba, además, que su perfil apuntaba más al público femenino. Pero no puedo dejar pasar este video, que corresponde a la canción "Do the Evolution" del disco Yield, aparecido en 1998, el cual, de la mano de Todd McFarlane (reconocido caricaturista que tiene éxitos a su haber como Spawn) logra secuencias realmente vertiginosas, crítica social y de paso deja en claro la postura del grupo frente a la mecanización de la sociedad. Además, la canción está muy bien, un rockanroleo constante. Videazo.

9. Beck - Where Its At

Beck es uno de mis artistas preferidos, aunque hace años lo seguía un poco más. Su música llena de matices y poca convencionalidad lo ha hecho notar y ganar respeto como artista. Este video apareció en 1996, como parte del disco Odelay (tremendo disco), y desde que lo vi la primera vez (gracias a...MTV) que se me quedó grabado. Tuvo una buena rotación, pero para mi no bastaba. En Chile el tema no fue un hitazo, pero si dió a conocer a Beck un poco más allá de Loser. Este video tiene una divertida mescolanza de imágenes, incluyendo trabajadores viales, campañas políticas y bailes fox trot.




8. Leon Gieco - Ojo con los Orozco

Me resulta un poco complicado mencionar este video, ya que es uno de los más extraños (rozando la ridiculez) que he visto, pero a la vez me causa una simpatía tal que resulta ser uno de mis preferidos. La canción, contaba Gieco, le tomó meses en construirla, ya que todas las palabras tienen exclusivamente la letra "o". El tema tiene un ritmo único y peculiar. Y nos presenta toda una galería de personajes bizarros. como parte del grupo de los Orozco. Lleno de colores y detalles, resulta ser uno de los mejores videoclips latinos que he visto. Quizás el que más se atreve. De 1997.

7. Primus - Winona´s Big Brown Beaver

Primus tiene excelente videos. Algunos bizarros e innovadores, mezcla caricaturas o stop motion, pero siempre la tónica de sus videos van acorde a sus canciones...resultan extrañamente entretenidos. Esta canción fue el primer single del disco Tales From The Punchbowl, que apareció en 1995. El video trata de 3 coloridos cowboys, que parecen estar hechos totalmente de plástico, que interactuan entre ellos, mientras nos muestran la historia de un castor. El video resulta estar muy bien hecho, con algunos detalles cómicos y con todo el sello Primus. No podía ser de otra manera. Un clásico olvidado.

6. Mr. Bungle - Quote Unquote

El puesto número 6 pertenece a una de mis bandas favoritas y verdaderos genios musicales. Suena pomposo, pero escuchar Mr. Bungle resulta toda una experiencia, con una sonoridad única, y mezclan (ehmm..mezclaban) los estilos músicales de una particular y elaborada manera, teniendo como eje la diversión y la perversidad. Este video, que pertenece a su primer disco "oficial" titulado Mr Bungle apareció en 1991, teniendo una bajísima rotación debido al veto que obtuvo de la Mtv, ya que el video, según dijeron, podía incitar al suicidio, debido a algunas imágenes controvertidas. Así es como, el único video que produjo los de por si bajo perfil Mr. Bungle, fue, para colmo, censurado. Asi que lo rescato plenamente. Imperdible.

Por Zorrendo

Mis 15 videoclips (del 15 al 11)

Uniéndome a la práctica habitual de elaborar listas a modo de ranking sobre intereses propios, y tal como lo hacen las grandes revistas especializadas (y de paso me guardo para preparar otros contenidos para el próx. mes para ver si sale a flote esta pocilga de blog), pretendo hacer una muy personal revisión sobre aquellos videos musicales que quedaron en mi memoria para siempre, que podía ver una y otras tantas veces más, y que sin duda, marcaron mi existencia musical. Pensando hace un tiempo atrás sobre el tema, me di cuenta de que he tenido la suerte de apreciar una cantidad considerable de videoclips desde que tenía 6 años y veía, en ese entonces, como pasaban las imágenes freakiglam de Unskinny Bop o a Terminator en medio del publico viendo a GNR en You Could Be Mine o toda la era cumbre de Bon Jovi (cuando era Jon Bon Jovi) frente a mis noveles ojos a través del clásico "Sábado Taquilla"). De ahí en adelante, comencé a ver que la televisión tenía mucho más que dibujos animados para ofrecerme, y comenzó una largo recorrido con el gusto de sentir sensaciones al ver cada uno de los presentes videoclips, mi propia lista. Resultando entretenido este proceso, aunque fuese, por momentos, angustiante.

Nº 15. Weird Al Yankovic - Smell Like Nirvana

La primera vez que vi este videoclip fue en 1996, 4 años después de su salida al aire. Lo vi en un especial de Weird Al en el Canal 2, y desde aquella vez me volví incondicional a los videos de este quitado de bulla músico-comediante. Sin duda, la propuesta de Al Yankovic es un humor saturado de gags para el paladar gringo, y, por lo que he visto, en esta zona del mundo no goza de la popularidad ni aprecio que en el norte, y de ahí que no se conozca mucho de este maestro de la parodia, no más allá de "Fat" o el video que corresponde a la casilla 15, parodiando a uno de mis grupos favoritos. Como dato, Weird Al ocupó la misma locación que el video original y también al mismo Sr. del aseo del video original. Lo demás..un total despelote.

Nº 14. Dire Straits - Money For Nothing

Sinceramente, de Dire Straits no conozco más allá de Sultans of Swing y de esta canción que ocupa el lugar 14. Este video apareció en 1985 y tiene el conocido (a esta altura) título de ser el nprimer video de animación de la historia ( y también el primer video de la señal MTV Bretaña).

La banda, formada en 1977, logró reconocimiento mundial a través de éste video (siendo parodiado tambien por...Weird Al Yankovic) y , al verlo años después, me trajo toda la onda nostálgica al ver esos gráficos rectangulares que cantan durante el video, y los juegos de colores con los integrantes de la banda, con un estilo claramente de los 80. Pero con style. Chiks 4 Free.

Nº 13. Papanegro - Autonomía

No podía dejar de incluir a un grupo chileno, siendo yo un seguidor (con ciertos reparos) de la música chilena. Siempre me ha gustado el funk criollo, y desde la desintegración total de Los Tetas, me volqué a escuchar a, para mi, el mejor conjunto chileno en la actualidad(haciéndo un aparte a los longevos Congreso y Los Jaivas). Teniendo una riquezasonora envidiable y bien elaborada, los Papanegro se han ganado un lugar dentro del mundillo musical, y, cabe destacar el buen nivel de sus videos promocionales.
El de la casilla 13 apareció en el 2006 (debe ser el más joven de mi lista) como parte del disco Compacto y tiene un juego cuadro a cuadro muy interesante como propuesta, de orientación minimalista, y haciéndo juego con una muy buena canción. Recomendable 100%.

Nº 12. Björk - I Miss You

No soy seguidor de la carrera de la cantante islandesa. Nunca me ha atraído su música.
Pero, sin duda, siempre me han llamado la atención sus videoclips (y su notable aparición
en la aún más notable película Dancer In The Dark). Uno de los que tengo mejores
recuerdos es It´s Oh So Quiet (del álbum "Post", 1995), un lúdico musical con drásticos
cambios de ritmo. Y uno de los mejores videoclips animados de la historia (mi opinión)
resulta ser I Miss You del disco Telegram (1997). Es como un surrealista vodevil lleno de
colores y una que otra proximación "adulta" fuera de serie. Insisto, la canción no me lleva
mucho, pero es un complemento perfecto para un impecable video.
Algún día haré un video así. I swear!

Nº 11. Hocus Pocus - Hip Hop

Y este debe ser el segundo video más joven de mi lista y pertenece al género con el cual tengo puntuales acercamientos, aunque siento cierto respeto para con: el Hip Hop.
Siento especial afición por la música negra, y siendo el hip hop una rama de aquello, lo escucho en ciertas ocasiones, especiales, y a grupos que me interesan. Como Hocus Pocus.
Escuché (y aun mantengo) el disco Acoustic Hip Hop Quintec 2002, en el cual los raperos franceses hace gala de una especial vocalización y un conjunto de sonidos destacables. Teniendo en cuenta su progresivo éxito, aparece en el 2005 el disco "73 Touches" en el cual aparece el single al cual se le asignó este video, un peculiar juego tipográfico, con muy buenos colores elegidos, los tiempos entre las gráficas resultan destacables y uno que otro detalle freak.
Una propuesta destacable, que escapa a la monotonía de los videos actuales, con esporádicas apariciones de sus intérpretes y burlándose de algunos clichés del mundo del rap. In Da House.

Por Zorrendo